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Programme de la formation portrait

Réalisez des portraits qui tiennent, qui vivent…
et qui donnent envie d'être regardés.

Vous dessinez déjà des portraits.

Vous obtenez parfois une certaine ressemblance.

Mais vous sentez qu’il leur manque encore quelque chose.

Ils paraissent figés.

Vous passez du temps à corriger les détails.

Et, malgré tous vos efforts, vous ne retrouvez pas d’un portrait à l’autre le résultat que vous espérez.

Si cette situation vous est familière, vous allez adorer la formation PORTRAIT !
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Cette formation vous aide à franchir 3 étapes essentielles : construire des portraits solides, leur donner davantage de présence et développer progressivement une manière de dessiner qui vous est propre !

Vous vous reconnaissez ?

  • Vous ne savez jamais vraiment par où commencer un portrait.

  • Vous passez des heures à corriger les yeux, le nez ou la bouche sans que l'ensemble fonctionne mieux.

  • Vous obtenez parfois une ressemblance… mais le portrait reste plat ou manque de vie.

  • Vous avez l'impression que chaque nouveau visage vous oblige à repartir de zéro.

  • Vous admirez certains portraits sans comprendre ce qui les rend si convaincants.

  • Vous aimeriez que vos dessins aient plus de force, plus de présence et davantage de personnalité.

UN PORTRAIT N'EST PAS UNE ADDITION DE DÉTAILS !
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POURQUOI VOS PORTRAITS STAGNENT ?

La plupart des méthodes vous apprennent à dessiner les éléments d’un visage : Les yeux. Le nez. La bouche.

Mais un portrait ne se résume jamais à une addition de détails.


Pour convaincre, il doit réunir trois qualités.

D’abord, une construction solide.

Ensuite, une lumière qui donne du relief et de la présence.

Enfin, des choix qui donnent du caractère au dessin.

C’est sur ces trois dimensions que repose toute cette formation.

Parce qu’un portrait réussi ne se contente pas d’être ressemblant.

Il attire le regard.

Il retient l’attention.

Et il raconte autant le modèle que le regard porté sur lui.

Ce que cette formation va changer
dans votre manière de dessiner

1. Vos portraits commenceront
enfin à tenir.

Vous saurez par où commencer et vous vous appuierez sur une méthode fiable pour saisir les grands rapports de proportions et placer les détails avec justesse.
Vous passerez moins de temps à vous corriger… parce que votre dessin sera cohérent dès les premières étapes.

2. Vos portraits gagneront
en présence.

Vous apprendrez à utiliser la lumière pour modeler et révéler les volumes.
À simplifier certaines formes.
À accentuer les éléments importants.
À faire des choix plutôt qu'à tout reproduire.
Vos portraits deviendront plus vivants, plus expressifs et plus convaincants.
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3. Vos portraits deviendront progressivement les vôtres.

Au fil des exercices, vous cesserez peu à peu de copier servilementce que vous voyez. Vous apprendrez à décider : Que montrer. Que simplifier. Que renforcer. Vos portraits ne gagneront pas seulement en qualité. Ils commenceront à porter votre regard. Vos dessins deviendront reconnaissables et porteront votre regard.

Chapitre 1 - Construction du portrait

  1. Modeler la tête :Construire les proportions, l’inclinaison et l’orientation de la tête dans l’espace – boîte crânienne et mâchoire.
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  2. Formes de tête : saisir le caractère spécifique de la tête et de la chevelure ( oval, anguleux, en diamant, triangulaire etc)
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  3. La tête sur les épaules : chercher le maintien et le port de tête – lignes de gorge, de cou et d’épaules, placement de l’oreille
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  4. Perspective et raccourcis : dessiner la tête baissée, levée et en raccourci extrême – traduire les raccourcis.
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  5. Facettes du portrait : les sous-formes et plans du visage – une construction qui traduit déjà le volume et fouille la ressemblance.
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  6. Astuces de placement : incidences de placement des détails yeux-nez-bouche- oreille – Points dé vérification.
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  7. Construction des yeux et du nez : Arcade, cavités oculaire, paupières inférieure et supérieure, globe oculaire, coins yeux externes et internes.
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  8. Construction de la bouche et du menton : museau, philtrum, lèvre inférieure et supérieure, commisures, creux et saillie du menton.

Chapitre 2 - Volume et lumière du portrait

cours disponibles progressivement à partir du 5 novembre à raison d'un nouveau cours par semaine.

  1. Volume basique de la tête : traduire la face et les profils en comprenant le volume basique de la tête

  2. Volume spécifique : traduire la ressemblance grâce au volume

  3. Volume et lumière des yeux : creux des cavités oculaires et bombés des globes oculaires, traduire le volume de l’oeil et des paupières

  4. Volume et lumière du nez : glabelle, ailes du nez, arrête nasale, bout de nez et narines, traduire le volume du nez.

  5. Volume et lumière de la bouche et du menton : museau, philtrum, avancée de la lèvre supérieure, traduire le volume de la bouche.

  6. Volume et lumière Oreilles et cheveux : masses et mèches de cheveux, volume et modelé de l’oreille

  7. Monter un portrait ressemblant et détaillé partie 1 : construction, placement et maquette.

  8. Monter un portrait ressemblant et détaillé partie 1 : choix des médiums et du contraste.

Chapitre 3 - caractère et expression du portrait

  1. Âge du portrait : traduire les lignes et les masses

  2. Expressions du portrait : transformations du visage

  3. Asymétrie des expressions : transformation des lignes et des masses

  4. caractère du portrait : saisir l’essentiel, apprendre à l’exagérer légèrement ou fortement.

  5. Accompagner le caractère par le contraste de valeurs : renforcer ou adoucir les ombres et les lumières pour renforcer l’expression

  6. Accompagner le caractère du portrait par le geste : renforcer ou adoucir le mouvement et les modelés pour appuyer l’expression

  7. Monter un portrait expressif partie 1 : construction, placement, maquette de geste, de contraste et de forme

  8. Monter un portrait expressif partie 2 : Choix des médiums, du contraste et des gestes. Mise en valeur par l’arrière-plan.

comment suivre la formation portrait

Abonnez-vous à l’atelier et commencez la formation dès votre arrivée.


​Dans chacun des 24 cours de la formation portrait vous retrouvez :

  • des vidéos de théorie illustrée

  • un pdf de théorie à télécharger

  • une démo par étapes en vidéo ou photo

  • des exercices et supports de travail

  • une correction collective pour analyser les erreurs fréquentes

  • des ressources pour approfondir

En suivant les cours vous pouvez :

  • poser vos questions et recevoir une réponse dans la semaine

  • observer le travail de vos pairs sur les espaces de partage

  • poster vos exercices et recevoir des retours de vos pairs et selon votre abonnement un retour audio détaillé du prof

Vous avancez un cours après l’autre

  • chaque épisode de cours terminé débloque instantanément le suivant, vous apprenez les notions dans l’ordre sans vous disperser.

  • un épisode de cours prend entre 3h et 5h pour être complété en fonction de votre souhait d’approfondissement

Cette formation est-elle faite pour vous ?

cette formation vous correspond si

  • Vous dessinez déjà un peu et souhaitez franchir un véritable cap

  • Vous préférez comprendre plutôt qu'appliquer des recettes

  • Vous êtes prêt.e à pratiquer régulièrement

  • Vous souhaitez recevoir des retours personnalisés

  • Vous voulez réalisez des portraits plus solides, plus vivants et plus personnels

cette formation ne vous correspond pas si

  • Vous n'avez jamais dessiné (regardez notre formation sur les bases)

  • Vous voulez copier des recettes sans réflechir

  • Vous voulez réussir en pratiquant peu

  • Vous n'aimez pas qu'on vous fasse de retours

  • Vous voulez faire des dessins qui ressemblent à des photos sans expressivité personnelle

Avez-vous trouvé la réponse à votre question ?